制作一首歌要走的流程有哪些？

落魄狭

1、作词

2、作曲

作词、作曲的顺序可以颠倒。如果是艺术创作性质歌曲，先出词、先出曲都行。如果是定制歌曲（比如企业歌曲），要先写词。主顾通过了词，再谱曲。这样可以省钱。因为主顾可能要你更换词作者。也有所谓的创作歌手，先花钱从别人那里买断歌词，把词作者换成自己，而只找人作曲。

词、曲都不太可能一次通过，得多次修改。有时为了旋律优美，可能回过头去修改已经定稿的歌词。因为汉语有四声和韵脚，词要为曲“折腰”。

词曲创作圈子里的人少。在北京，你认识1、2个圈里的老人（不一定是岁数大的老年人），基本上就可以找到其他的词曲作者。有的词曲作者爱固定搭档。

3、打小样

当曲作者在谱曲时，便可能用MIDI出样曲。但这个样曲是给不识谱的主顾审听用的。这第3环节里的“打小样”指的是将主顾都认可的词、曲合成到一起。这时，可能由作曲亲自演唱，也可能由MIDI模拟。MIDI模拟的哼唱没有具体的歌词，就是类人声的哼哼，目的是让你听拍子、音的高低、过门、情绪等等。如果顾客没通过小样，词曲作者有义务做免费修改。如果顾客通过了小样，该小样便作为日后验收成品的标准，理论上，词曲作者就此可以领钱了。如果录棚后顾客不按小样标准收货，要求做修改，则需要另外向词曲作者支付稿酬。所以，打小样对合同执行而言，是非常重要的一环。

4、编曲

编曲要解决配器问题。即由编曲的人决定都用什么乐器来表现这首歌，每种乐器都用在哪个地方，又充当什么声部。有的作曲也能编曲，但有的只能写曲子，不能给乐队编曲。

编曲人编完曲，通常也用MIDI录制出真实乐器的声部，并把每一个声部的乐器都分轨导出来，交给录音师。音频一般全部为干声。音频分轨的格式，编曲的人要和录音师、混音师沟通。音频分轨有两种形式，一种是对头不对尾，即所有的音频文件都从乐曲的开头对齐。另一种是头尾都对。即假如乐曲长度是3分钟，哪怕有的轨只有几秒钟，其余的地方是空白，也要按3分钟全导出来。一些编曲的人在导出分轨后，也会缩混出一个小样，给混音师参考。

编曲人还得给乐手打谱，就是每一样乐器，都分别抄张谱子。弦乐，要打出总谱和分谱；节奏吉他，只标注和弦；华彩，有时要打谱，有时只标注和弦和风格注释，由吉他手即兴。

打谱完了还要抄谱，因为一个乐队可能好几十人。原则上每名乐手、每种乐器都得有份专门的谱子，供他演奏时看谱。

5、请乐队（含指挥）和歌手

主要考虑价钱、档期、主顾的偏好等因素。此环节可以与编曲同时进行。

6、录棚

一般由曲作者或编曲人到棚里监棚，以便和乐队、指挥等人及时交流，把握演奏风格。

录音师录棚时，先录制真乐器。如果录单曲，每种乐器都是分别录制的。录音师有时也是混音师，这时，他会把真乐器先简单地合成为伴奏带后，再录制歌手人声。因为有的歌手不识谱，有的则无伴奏带会跑调。

录制歌手人声时，可以监棚，也可以不监棚。但如果录制合唱时，个人认为必须得监棚，否则可能出残品，把活儿砸在手里。由于录棚费较高，重录可能导致赔本。

录合唱，是每一个声部都分别录制，男声、女声也要分别录制。比如一首合唱歌曲，女声有4个声部，男声有4个声部，就要分别录到8个轨上。这不是分别唱8遍、录8遍的意思。为了录成8轨，可能要唱、录几十遍或上百遍。碰到录棚状态不好的歌手、演员，一个人就得录20多遍。更甚的是，有的著名歌手只能一句一句地唱、一句一句地录，最后全凭混音师帮他合成为一首天衣无缝的成名曲、打榜歌等等。

7、混音

歌手本人、作曲、编曲、制作人等人对录音的结果满意后，混音师将所有分轨（包括伴奏分轨、乐器、人声等）进行混音。有时，录音师也兼任混音师。

混音就是在机房中，而不是演出现场，通过对混音台各功能的运用，把录制的各种零碎音频，融合在一起，使最终的成品呈现出剧场演出的立体效果。衡量一个混音师水平的高下，关键就看他混出来的作品有没有剧场感。一般，有乐队演出经验，知道每一种乐器处于乐队哪个位置的混音师才能混出有立体感、剧场感的作品来。否则，你会觉得作品虽然流畅、完整，但有点发瘪、扁平，欠着点饱满感和生命力。


混音师在专业的混音机房及远、中、近、各种参考箱等专业条件下，使用数字或纯模拟方式，通过为各分轨施加压缩、均衡、激励、失真、混响等效果器，来完成混音。

最后由制作人审定混音师完成的作品。

8，制作母带

制作人将完成混音的音频文件交给母带处理师，制作数字或纯模拟的母带。有时，混音台连着CD刻录机，可直接将母带刻成CD。此环节可以由混音师兼任。

制作人拿到母带，标志歌曲的音频制作过程完毕。如果主顾验收通过付掉余款，则合同执行完毕。主顾将CD交到音像出版公司，即可进行出版发行。

9、制作视频

如果制作影视作品或MV，则将CD交付视频制作团队。


回答者：妄为（电脑音乐人 云南旅行专家）

以我的乐队来说：

1. 出动机（乐手负责）
2. 排练（乐手负责）
3. 修改（乐手负责）
4. 排练（乐手负责）
。如（乐手负责）
。此（乐手负责）
。反（乐手负责）
。复（乐手负责）
n. 进棚
n+1. 录鼓（录音师负责）
n+2. 录贝斯（录音师负责）
n+3. 录吉他（录音师负责）
n+4. 录键盘（录音师负责）
n+5. 录唱（录音师负责）
n+6. 混音，即mix（调整声相，平衡音量、声场，确定音色，确定轨与轨之间的关系，，混音师负责）
n+7. 母带处理，即Master（调整动态和各频段均衡，对成曲作最后一次塑形，，母带工程师负责）

一首歌简单的有了词曲之后，还需要经过哪些步骤才能向我们听到歌那样
首先流程。
词曲编曲的顺序，肯定没有标准的。
很多偶像歌手的歌曲都是有词曲人写给他们的，先填词还是先谱曲都是可以的。
还有一些原创型的歌手，词曲一手包办。词曲先后也是都可以，不过我的经验是倾向于先谱曲后填词。周华健在一张发行的专辑里录制了一段创作时的录音，拿着吉他断断续续的弹着一些单音，歌词部分都是“lalala”。
还有一种可能，就是很多乐队的创作方式，先有和声走向，把歌曲的结构轮廓先创作了，在逐步哼出曲子，这也是可以的，这种歌曲往往和声进行十分好听，有许多重复。比如beyond乐队，有一些未公开的乐队排练demo里会听到家驹在哼曲子。
最后的问题，和声、混音。这是两个概念。一首歌曲从录音到发行，混音是必不可少的，所有有了职业录音师和混音师。和声，我理解成二声部吧，只能说，大部分歌曲里都有，有了和声会使人声部丰满，简单的和声可以按照主旋律按照和声音程演唱，比如beyond的很多歌曲，家强和贯中会当这个角色。复杂点的就要编写主旋律以外的和声，好的和声可以成为点睛之笔。比如周华健《风雨无阻》副歌部分“美满和幸福”，后面不接一句“wu”，还会好听么？再比如范逸臣《放生》副歌部分“你知道就算继续结果还是没结果“，这里一个”432-“，起到过度的作用，很好听。
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